谈起杨来春
中国炎黄书画研究会 秘书长 侯学忠
《谈起杨来春》
杨来春是个年轻有为的画家,在一次画展中与他相识才知道他是个老工艺作坊。80年已经为天津荣宝斋制作绘画作品,那时,傅佐、李鹤年、赵松涛、孟寒松等很多老人也从事这种工作,那时来春26岁是个最小的小字辈。荣宝斋的张茂如先生非常喜欢他的作品,每年给他安排的出口绘画定额都是满满的,作品受欢迎,销路自然好,他的发展从此青云直上。
进入动乱时期,他上小学四年级,十年浩劫使这些孩子们荒废学业,直到工作时,能够写家信的是寥寥可数,可就是这时他利用了时间,自学了文化、深造了美术。在小平同志的改革开放之前,他已进入社会,成为美术界的小画家。随着改革开放,他进入了北京画界,同燕京书画社和湖社书画社联在了一起,为画社的繁荣做出了很大努力。同时,他的作品走出了国门,成为中国改革开放后最早的职业画家。
来春是个好于乐善的人,是个忠厚朴实的画家,淡泊名利,从不计较得失,正是如此很多朋友都愿意跟他合作,在书画市场全面开放时,他是津京两地商品绘画中的佼佼者。
为了提高自身的文化修养,曾拜过很多老前辈,特别突出的是天津美院教授王颂馀先生,对他影响最大帮助最多,王颂馀先生特别重视这个门外学生,不但要求他画出知识,还要求画出历史的空白丰富美学,要在文学、古文上多下功夫,要通达儒释道文化,做一个有知识、有文化、有能力、有道德、有信仰的有益人,用知识、智慧来服务社会。
在进修期间,王颂馀先生根据他的素质和信仰为他写了斋名“纳境斋”,意思是赞扬来春同学有“空故纳万境之量,静则了群动之慧”。对他的评价相当高了。
走进“纳境斋”画室,巨幅的长城一个崭新的面貌,给人以见所未见的感觉。破损的长城显得沧桑悲壮,雄伟的山脉显现出高大浩达的胸怀,厚重的墨色处理手法,给长城增加了犹如泰山稳坐的宏大之势,真是别开生面,当我问起他这长城是怎样学的,他笑笑说:“这长城能跟谁学,就因为历史上画长城的太少,而且又不精道,想学画长城,从美术资料到绘画史论找不到长城教科书。长城是世界的骄傲,但表现长城的国画作品却十分少见,这已经说明用国画表现长城是个空白,我画了十几年的长城都是用传统绘画艺术,来表现那沧桑而壮丽、雄伟而壮观的古老的长城,让下一代的孩子们对长城不再陌生。”
我从谈话中发现,他不只是研究绘画,除了画墙、画案以外,还有一个雕刻的小世界,雕刻工具不算太多,但我看来足是应有尽有了。有工具一定有作品,这才发现竹刻、木刻和根雕,他随手拿起两个太行山带来的根雕,说是两件拼合的鹿头笔架,经过加工改造型以八分天然二分手工,拼和纹理做成的,真是神品。于是我寻找拚接的痕迹,却很难找到,来春得意地说:“我除了研究绘画,休息时研究拼接技术,我是把很象拼接的,实际未拼接的地方充分暴露出来,而已经拼接的地方做到了无痕迹处理隐蔽起来,这叫弄假成真,弄真成假,观赏起来才会有兴趣。一件艺术品,人为的地方要表现出动而未动,未动而动,效果具有不可再造的自然神力。如果看出人为痕迹,是强做之形、复制仿效,那是工艺品 。”
和来春的谈话确实不乏,他有一种非成功不可的感召力,要不是我工作太忙,我要下些功夫也要创造点东西,来为美学、为艺术做点贡献。
中国炎黄书画研究会
秘书长 侯学忠